Intervista

Un des derniers film de Fellini. Alors qu'il tourne une adaptation à l'écran du roman de Kafka "L’Amérique", des journalistes japonais viennent interviewer le maestro italien. C'est le prétexte à une évocation nostalgique des célèbres studios Cinecittà et de l'évolution du cinéma. Le film est conçu de telle sorte que la caméra est utilisée comme un crayon qui dessinerait sur l'écran des idées graphiques et visuelles. Le film évolue ainsi dans les souvenirs de Fellini (comme dans Amarcord, mais là Fellini se remémorait son enfance) sans fil narratif directif, comme si Fellini discutait avec le spectateur de son expérience du cinéma. Ce style, ce concept permet à Fellini d'imbriquer des films dans le film et de livrer un vrai moment nostalgique pour tous les cinéphiles : la scène où l'équipe de tournage (avec Mastroianni) se rend au domicile d'Anita Ekberg dans les faubourgs de Rome pour assister à la diffusion de La Dolce Vita (dont la fameuse scène de la fontaine de Trévi) 30 ans après la sortie du film. Sans être un film testament (ce sera La Voix de la Lune) Intervista est un vrai film mûr et réussi de la période baroque fellinienne dans lequel l'auteur livre les nuances de son âme et les secrets de son passé.